4. 미술치료시 주의할 점 1) 지나친 일반화는 곤란하다. 2) 병리학적 증거를 찾아 그림을 보는 것은 치료의 자세가 아니다. 3) 유아동기의 스트레스를 잘 이해한다.
분문내용
1. 들어가며 미술치료라는 용어는 1961년 ‘Bulletin of Art-therapy’의 창간호에서 편집자인 Ulman의 논문에서 사용되었다. 미술치료는 교육, 재활, 정신치료 등 다양한 분야에서 널리 사용되고 있으며 어떤 영역에서 활용되고 있던 간에 공통된 의미는 “시각예술”이라는 수단을 이용하여 인격의 통합 또는 재통합을 돕기 위한 작업이다. 그녀는 미술치료라는 용어를 분석하여 ‘미술’과 ‘치료’라는 두 가지 측면으로 해석하고 있다. 그 하나는 ‘치료’에 중점을 두는 것으로 미술을 치료자와 환자 사이에 전달된 상징적 회화이며, 미술치료는 본질적으로 정신분석적 정신치료법의 도입 수단으로 주장하고 있다. 여기에 대표되는 학자는 Naumburg를 들 수 있다. 또 하나의 ‘미술’을 중시하는 입장으로서 예술을 창조하는 행위야말로 치료적인, 다시 말하면 마음이 상한 사람을 재통합하는데 현실과 공상, 의식과 무의식을 융합하는 예술이 적합하다고 보는 것이다. 여기에 대표되는 학자는 Kramer를 들 수 있다. 그러나 ‘창조’와 ‘상징적 회화’ 양자 모두가 미술치료에 상관된다고 생각한 사람들이 당시에 가장 많았다.
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